曲目列表
专辑简介
专辑简介: 迈尔斯·戴维斯对爵士乐的影响几乎是无法估量的。从他早期作为查理·帕克的伴唱，到他在五六十年代令人惊叹的小乐队，再到他的电子文艺复兴，这位小号手、乐队指挥和作曲家给后来的所有人留下了深刻的印记，他是爵士乐真正的巨人之一。《Sketches Of Spain》虽然是戴维斯商业上最成功的专辑之一，但也是他最具争议的专辑之一。戴维斯与编曲人兼作曲家吉尔·埃文斯(Gil Evans)重新合作，后者在戴维斯1949年的《Birth of the Cool》专辑中扮演了举足轻重的角色。从50年代末开始，戴维斯录制了一系列大型乐队专辑，包括《Porgy and Bess》、《Miles Ahead》和《Quiet Nights》。《Sketches Of Spain》强调弗拉门戈丰富的管弦乐和轻松的节奏，无疑是戴维斯最柔和的录音之一(他甚至还为专辑练习过长笛)，并被证明具有广泛的吸引力。艺术家简介: 迈尔斯·戴维斯(Miles Davis)1944年，他进入著名的纽约茱莉亚学院学习。并在那里得到了爵士音乐家科尔曼·霍金斯的帮助，从此进入了神奇的爵士音乐世界。他的一生都在创新，参与缔造了Cool、HardBop、Modal、Fusion等曲风。迈尔斯·戴维斯曾说过音乐对他来说是一种折磨，因为当他清醒时脑袋中除了音乐其他什么也没有。音乐是他的生命。迈尔斯·戴维斯以他演奏的慢、幽怨、歌谣味重而闻名。迈尔斯·戴维斯是爵士音乐史上杰出的指挥家和小号演奏家，在他的一生中，对许多风格的爵士乐都有深入的研究。60年代后期，戴维斯开创了融合爵士乐，对世界爵士乐坛产生了巨大的影响，这种音乐也变成了当今极为时尚的音乐形式。迈尔斯·戴维斯的巅峰之作，其乐队阵容之强大简直就是爵士史上的“梦幻组合”。包括萨克斯手约翰·科特兰、钢琴手比尔·艾文斯在内的几位乐手都是爵士乐迷熟悉和喜爱的超级大师。就当时爵士乐的发展状况来说，《泛蓝调调》专辑中包含的音乐理念是非常前卫和深奥的，但迈尔斯及同伴们却将其表现得非常优美，特别是几段即兴演奏，更将爵士乐的精髓表现得淋漓尽致。而在今天看来，《泛蓝调调》中的旋律和色彩都动人无比，其魅力足以吸引任何听众。日本三不卡
专辑介绍：美国评论家罗伯特·赖利（Robert Reilly）将大卫·马修斯（David Matthews，生于1943年）的这轮完整弦乐四重奏第一卷中的音乐描述为 "过去30多年来为这一媒介创作的最集中、最深入的作品。这是最高级别的音乐思考，也是贝多芬、巴托克、布里顿和蒂佩特的四重奏写作中的伟大传统"。马修斯最近的三首四重奏都有广泛的参考价值。“鸟鸣”在第13号和第14号中听到，是马修斯的标准主题；而第15号赋格曲似乎在晚期贝多芬和民间音乐之间找到了一个中间点。第13号作品带来了最大的惊喜：它引入了四个独唱的声音，使作品介于Berg的抒情组曲和沃恩·威廉斯的音乐小夜曲之间。在专辑的最后，也收录了一些感人的改编和两首米歇尔的卡农，即蒂佩特和伯克利。艺术家介绍：大卫·马修斯（David Matthews）是一位英国作曲家，他的作品横跨近60年，作为我们这个时代的主要交响乐家之一，他已经建立了国际声誉。他于1943年出生在伦敦，16岁开始作曲。他在诺丁汉大学攻读古典文学，被授予该校的荣誉音乐博士学位，之后又在安东尼·米尔纳的指导下私下学习作曲。他还得到了尼古拉斯·马乌的建议和鼓励，并在1960年代末给本杰明·布里顿当了三年的助手。20世纪70年代，与澳大利亚作曲家彼得·斯库尔索普的友谊帮助马修斯找到了他自己独特的声音。 自然界为马修斯提供了源源不断的灵感，他的乐谱经常具有强烈的地方特色，并充满了鸟鸣。除了从他的英国成长背景，他的音乐语言也与中欧传统紧密相连，从马勒到贝多芬，他一直专注于在过去伟大的形式中工作，例如交响乐、弦乐四重奏和清唱剧等，并致力于作曲技法的创新。马修斯的音乐毫无顾忌地接受了他自己的调性品牌，并仍然坚定地致力于以歌曲和舞蹈为基础的音乐创作。 马修斯接受了许多BBC Proms的委托，包括他在1988年为女高音和管弦乐队创作的戏剧性的《Cantiga》，以及为大提琴家Steven Isserlis创作的《Azzurro协奏曲》，该作品被提名为2003年BBC Radio 3听众大奖。马修斯为弦乐四重奏创作了大量作品，合唱音乐也同样重要。马修斯在1994年为哈德斯菲尔德合唱协会创作了他迄今为止最雄心勃勃的作品：为独唱者、合唱团和管弦乐队创作的《晚祷》，他在2014年创作的国歌《我们应该向什么神吟唱我们的战歌》作为威斯敏斯特教堂纪念第一次世界大战爆发的守夜活动的一部分，被BBC电视台直播。
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